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- Che corsi hai frequentato/stai frequentando?
Ho frequentato per due anni un corso di fumetto organizzato da un mio amico qui a Civitavecchia (era chiamato NAPI ^^ di Alessandro Pierangelini) e attualmente frequento la Scuola Internazionale di Comics a Roma.
- Se sei autodidatta, con quali esperienze sei maturata?
Beh sono autodidatta in gran parte, nonostante i corsi. Il conoscere e frequentare persone che disegnano, mi ha aiutato molto a migliorare nel tempo. Da qualche anno a questa parte, internet è lo strumento tramite il quale trovo più ispirazione e spunti, sia tramite community online che permettono di scovare gli artisti più particolari e ricercati (altrimenti sconosciuti), sia per vedere i lavori di artisti internazionali, contenuti nei loro blog. E’ come avere un’encicplopedia infinita di disegno! XD
- Esperienze lavorative?
Ho fatto la colorista per delle illustrazioni disegnate da Ilaria per uno studio grafico che faceva capo alla Ferrero, ma è stato un lavoro cortissimo .^. Per il resto, si è trattato più che altro di lavori per privati (disegni su commissione, caricature al Romics, colorazione di tavole per un’editrice online)..sinceramente preferirei tenermi su questa linea di lavori finché frequento la scuola, ho paura di non aver tempo per farla a dovere x_x
- Aspirazioni/disponibilità lavorative: cosa sapete fare, cosa siete disposti a fare, cosa vorreste fare
Colorista e Illustratore sarebbero i lavori ideali XD lavorare su un soggetto unico e ben definito mi stimola maggiormente l’immaginazione, soprattutto per quanto riguarda il colore. Un’altra cosa che amerei fare, è la character designer (da + piccola sognavo di progettare personaggi per la Squaresoft! XDD ahah). Ma in realtà qualsiasi cosa nel campo del disegno è ben accetta! XD

- Mostre a cui hai partecipato
Ho partecipato con un’illustrazione alla mostra “Vestiamoci di Pace” (dicembre 2008, Venezia), credo che per ora sia l’unica cosa rilevante .x.

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- Che corsi hai frequentato/stai frequentando?
Sto frequentando la Scuola Internazionale di Comics a Roma! Ho appena terminato il primo anno.

- Se sei autodidatta, con quali esperienze sei maturata?
Fondamentalmente fino a questo anno ero autodidatta, anche se ho comunque frequentato un piccolo corso di fumetto tenuto nella mia città per più o meno un anno.

Frequento molti blog di autori di qualsiasi nazionalità, tra questi ovviamente anche Giapponesi.
Pur volendo avere uno stile che comunque si avvicini al grottesco, l’amore per i manga ormai non me lo leva più nessuno.

Ultimamente sto guardando parecchio la Wendling, Tanaka e grandi maestri come Andrew Loomis e Adam Hughes. Inoltre sto seguendo disegnatrici giapponesi che si occupano più che altro di fanzine.

- Esperienze lavorative?
Diciamo che per ora di concreto ho fatto molto poco. Ho lavorato per la Ferrero e di solito lavoro per commissioni private e simili. Ora sono stata chiamata a lavorare alla grafica di un piccolo videogioco online.

- Aspirazioni/disponibilità lavorative:
Sogno di lavorare come fumettista. Possibilmente autoriale…raccontare quello che mi passa per la testa sarebbe il massimo.

Inoltre mi piacerebbe moltissimo lavorare come character designer per videogiochi, e come illustratrice di favole per bambini.

Adoro comunque lavorare in gruppo e fare collaborazioni sia a livello di colore che di disegno.

Sto ancora studiando ma sono in grado di fare tavole di fumetto in bianco e nero e a colori.
Sono aperta a qualsiasi genere e qualsiasi tipo di disegno ma ripeto, appunto , che se potessi esprimermi a modo mio sarebbe il massimo.

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- Che corsi hai frequentato/stai frequentando?
Non frequento nessun corso, frequento il Liceo Artistico e a settembre inizierò a frequentare l’Internazionale di Comics di Torino.

- Se sei autodidatta, con quali esperienze sei maturato/a?
Sono autodidatta. Ho iniziato con la copia di stili dei miei manga preferiti, come quelli di Wataru Yoshizumi, che poi sono stati “ibrizzati” dal disegno Disney e da altri stili fumettistici. Frequentare il Liceo Artistico mi ha aiutata a sviluppare varie tecniche come il chiaro-scuro o l’acquerello, tecniche che poi ho applicato ai miei disegni. Attualmente sto studiando anatomia dal Civardi, che ho acquistato da poco, cercando di migliorare proporzioni e anatomie dei miei disegni.

- Esperienze lavorative?
Niente di particolare, faccio disegni su commissione su deviantART.

- Aspirazioni/disponibilità lavorative: cosa sapete fare, cosa siete disposti a fare, cosa vorreste fare
La mia aspirazione è fare, ovviamente, la fumettista. Ma attualmente, frequentando l’ultimo anno di Liceo, non ho tempo per mettermi a creare seriamente un mio personale fumetto. Oltretutto mi piacerebbe moltissimo fare la colorista, infatti mi piace molto colorare sia tradizionalmente che digitalmente, e sarei disposta a farlo anche in questo periodo perchè è un lavoro più gestibile rispetto alla realizzazione di un intero fumetto.
Quindi offro la mia completa disponibilità per la collaborazione nella realizzazione di un fumetto, con il ruolo di colorista.

Presto in edicola uscirà la rivista Mangaka!

Cliccate sull’immagine per maggiori informazioni nell’Euromanga Newsblog, blog dedicato al fenomeno dell’Euromanga ma anche al Global Manga e che si concentra sulla situazione italiana!

Immagine © Coniglio Editore

Riassunto delle puntate precedenti! XD

L’elfo scassaballe Hyarmen e l’umano inespressivo Arwan giungono in una città famosa per i suoi casinò. L’elfo ha in mente di svaligiarli da cima a fondo, e viene a sapere che il proprietario è il cinico signor Kayl. Nel frattempo i due incontrano Lostan, vecchio amico di Arwan: Lostan pare essere a conoscenza di un segreto dell’amico, di cui Hyarmen invece è all’oscuro. Il signor Kayl fa rapire Ariel, la figlia di un suo debitore insolvente… e il rapitore non è altri che Lostan! Il nostro avrebbe l’ordine di uccidere la ragazzina, ma Arwan e Hyarmen intervengono, fermandolo. Ma ecco che proprio mentre Hyarmen sta per portare in salvo la ragazza, i quattro si accorgono della trappola: sono circondati dagli uomini di Kayl! E ora?

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- Che corsi hai frequentato/stai frequentando?
Mi sono diplomata alla Scuola Chiavarese del fumetto (http://www.scuolachiavaresedelfumetto.it/index.htm , se interessa a qualcuno.XD) nell’anno 2003.

- Esperienze lavorative?
A dire il vero non ho neanche mai provato a contattare un editore, o mostrare un portfolio a qualcuno. Ho partecipato a qualche concorso, che vi segnalo qui, per completezza:
-seconda classificata al concorso letterario nazionale “una fiaba per crescere” edizione 2004, nella categoria “fumetti”. Il fumetto é stato in seguito distribuito fra le scuole elementari di alcune provincie della Lombardia (non chiedemi quali che non lo ricordo più.XD)
-Finalista al premio “Pietro Miccia”, il concorso di Torino Comics, nel 2005.
-primo premio al concorso nazionale “Acquaviva comics academy”, sezione fumetti, nel 2006.
-segnalazione della giuria al concorso nazionale “Buon Compleanno Andersen”, nella sezione “illustrazioni”, nell’anno 2006. L’illustrazione in questione é stata in seguito pubblicata nel libro di fiabe “Il bazar dell’Incredibile”, edizioni Midgard.

- Aspirazioni/disponibilità lavorative: cosa sapete fare, cosa siete disposti a fare, cosa vorreste fare
In linea di massima amo spingere le difinizioni di “illustrazione” e “fumetto” fino ad incontrarsi, e mi piacciono entrambe le strade. Se potessi scegliere, il mio desiderio resterebbe sempre quello di realizzare fumetti su mia sceneggiatura ed idea. Non sono contraria alle collaborazioni, ma ho una visuale molto precisa del genere di storia e d’atmosfera a cui voglio dedicarmi (in cui deve, ad esempio, essere contemplato per forza di cose il concetto di “magia”), ed accontentarmi é assai difficile. Per farla breve, se Neil Gaiman passa di qui e mi propone una sceneggiatura mi butto ai suoi piedi piangendo, ma se non siete Neil Gaiman non avrete molte possibilità d’attirare la mia attenzione. XDD Scherzi a parte, riguardo alle sceneggiature altrui sono scettica ma preferisco valutare di volta in volta, ecco.^^ Io vorrei soprattutto arrivare ad un punto in cui i miei testi ed i miei disegni siano così amalgamati fra loro da essere inscindibili, perfettamente adattati l’uno all’altro: inconcepibili l’uno senza l’altro. Voglio lavorare soprattutto su questo, e considero una pubblicazione professionale solo come passo successivo al conseguimento di questo scopo, motivo per cui fino ad adesso non me ne sono preoccupata troppo. Non so quanto queste informazioni possano risultare utili, ma é così che la penso.^^

- Mostre a cui hai partecipato
-Mostra di fine anno della scuola di fumetto, nei dintorni di Genova.
-Tutte le varie esposizioni delle tavole conseguenti i concorsi di cui sopra.
-Esposizione d’illustrazioni nella mostra “Buon Compleanno Andersen”, anno 2006 ed anno 2007, Perugia
-Esposizione d’illustrazioni nella mostra “L’incanto e La Magia”, Cervia 2007
-Esposizione d’illustrazioni nella mostra “Se.Se.Se (Segni.Segreti.Sensi)”, Perugia 2007
-Esposizione d’illustrazioni al Festival Internazionale delle Figure Animate “Figuratevi”, Perugia 2007.

« Mi scuso intanto per la qualità delle foto; purtroppo io ho solo la fotocamera del cellulare, e disegno in un posto sempre piuttosto buio. Spero che con l’ausilio del testo si capisca bene ugualmente.

FASE 1:  il disegno

Prima di tutto, realizzo il disegno originale su un foglio qualsiasi.

FASE 2: trasferire il disegno

Una volta finito il disegno, lo trasferisco su carta da acquerello ricalcandolo con la tavola luminosa (o vetro della finestra, o insomma come si vuole:  ma il foglio d’acquerello è molto spesso, quindi ci vuole una gran bella luminosità sottostante).

Dopodiché lo ingabbio al tavolo da lavoro con nastro adesivo di carta e con la gomma pane cancello tutto il disegno, di modo che sulla carta resti solo l’ombra delle linee (la foto l’ho scattata prima di cancellare, dopo il disegno non si deve praticamente vedere) . Va da sé che a questo punto è meglio tenersi lo schizzo originale a portata di vista, nel caso avessimo cancellato così tanto da non ricordarci più come fosse effettivamente il disegno.

 FASE 3: la colorazione

A questo punto passo a colorare. Io solitamente lavoro “a zone”, o meglio “a piani”. Non passo a colorare il piano successivo se quello retrostante non è finito ed asciutto. Con una tecnica classica ad acquerelli, probabilmente un background come questo si farebbe invece dando la stessa stesura su tutto il foglio, e poi aggiungendo ai piani più vicini sempre più strati di colore per scurirli. Io preferisco invece fare diversamente per una serie di motivi:

1) Se devo ottenere effetti che necessitano che il colore di sfondo sia ancora molto bagnato, rischio che quando ho finito di colorare tutto il foglio, il punto in cui mi serviva bagnato non lo sia più abbastanza.

2) Così facendo, visto che è assai raro poter passare intere giornate a colorare senza far nient’altro, so con certezza che, finito un piano, posso anche lasciare lì il disegno a tempo indeterminato, senza preoccuparmi che si rovini o di non riuscire più ad agire come vorrei su certe zone.

3) Infine, in ogni disegno c’è sempre qualcosa che non ho mai fatto prima e che non so bene come affrontare. Trovo che affrontare le cose una alla volta man mano che si presentano, invece che tutte contemporaneamente, sia più agevole…XD

Detto ciò, si può benissimo anche comportarsi in maniera classica, ed in questo caso è meglio essere veloci ed avere pennelli belli grandi, così da riempire il foglio più rapidamente.

Per prima cosa, mi sono occupata del cielo. Ho riempito le vaschette per gli acquerelli dei colori che mi servivano ( blu con un po’ di grigio, viola, giallo), ho bagnato con un pennello imbevuto d’acqua la zona del foglio su cui volevo lavorare, e mentre era ancora bagnato ho steso il blu/grigio. Ho fatto gocciolare qui e là delle gocce di giallo e viola col pennello, ed ho tamponato la zona della luna con carta assorbente. Ho lasciato asciugare completamente.

Ogni volta che passo al piano successivo, aggiungo o modifico i colori nella vaschetta prima d’iniziare a colorare. Come seconda cosa, mi sono occupata dei palazzi più sullo sfondo. Ho di nuovo bagnato la zona del foglio d’interesse, e ho pennellato una stesura di blu e verde. Mentre era ancora bagnata, vi ho fatto gocciolare del giallo e del marrone, per dare l’impressione di sagome e lanterne lontane. Siccome c’è una “scia di magia” che esce dal flauto del pifferaio, lungo tutto il disegno, ho lasciato delle zone bianche per creare uno stacco fra il “dentro” la scia, ed il “fuori”. Ho di nuovo lasciato asciugare.

 Adesso è il turno del secondo piano; ho aggiunto del blu e del grigio al colore usato per il piano precedente, ho di nuovo bagnato la zona del foglio interessata, e ho steso il colore. Mentre la stesura era ancora molto bagnata (subito!), mi sono occupata della luce delle lanterne, e questo vale per tutte le zone di luce nel disegno, anche nel piano successivo: ho fatto gocciolare dell’alcool nel punto in cui pensavo dovesse esserci l’alone di luminosità, e poi dentro l’alcool del giallo, ed infine, al centro, dell’arancio. Quando il tutto era asciutto, siccome il piano s’avvicina e dovremmo vedere più dettagli negli edifici, ho fatto le ombre e certi particolari (come la lanterna, appunto), in nero, con un pennello piccolo. Per i piani successivi, ho aggiunto alla stessa miscela di verde/blu, sempre più nero e marrone, fino ad arrivare al nero pieno del primo piano. Ho fatto le ombre di grigio, nero o marrone -a seconda del materiale da rappresentare- ed ho picchiettato qui e là del colore con una spugnetta, perché non sembrasse troppo liscio e perfetto, ma desse l’impressione di superfici più… “vissute”. Ho lasciato asciugare.

Ora è il turno delle figure. Ho deciso di usare colori molto vivaci per il pifferaio, e d’ignorare la regola naturale che vorrebbe anche i colori dei suoi vestiti modificati dalle tenebre notturne… Lo sfondo era molto scuro, ed io volevo che lui risaltasse il più possibile. Inoltre c’è una magia in atto, e la magia è più potente della notte. Ho solo deciso di contrastare un bel po’ le ombre, perché non risultasse proprio totalmente avulso dallo sfondo (…e forse col senno di poi avrei dovuto contrastarle di più).

Questa volta, per colorare il pifferaio, non ho bagnato il foglio, perché lavorare sul foglio asciutto mi permette un maggior controllo sul dettaglio. Ho steso il colore base per la pelle, e poi ho creato le ombre strato su strato, lasciando asciugare abbastanza fra una stesura e l’altra, continuando a colorare finché il contrasto non era sufficiente. Mentre attendo che uno strato s’asciughi, posso occuparmi anche di altre parti della figura, come i vestiti ed i capelli: l’importante è che le due zone non siano contigue, altrimenti tenderanno a mischiarsi. Alla fine ho aggiunto i dettagli (come le righette delle calze e dei calzoni). Per quanto riguarda i “bambini”, invece, volevo avessero un aspetto molto indistinto, a rappresentare il fatto che l’incantesimo ha già fatto perder loro l’identità. Volevo che apparissero anche un po’ “persi nelle tenebre”, per cui ho lavorato bagnato su bagnato, alternando stesure viola e blu a quelle dei loro volti e vestiti. Infine, ho tamponato di rosso con una spugnetta la luna, perché non si notava e perché trovavo aumentasse la drammaticità giocosa (non so se esiste una cosa del genere, ma non saprei come altro definirla!XD) del disegno.

 FASE 4: Ultimi ritocchi

Ho lasciato asciugare completamente i colori, dopodiché ho usato la china bianca per recuperare occhietti, bocche e contorni dei cuoricini (che volevo si notassero il più possibile) dei bambini. L’ho usata inoltre per cancellare il colore da certi punti dove non avrebbe dovuto andare (tipo lungo la “scia di magia”) e ho picchiettato di casuali macchioline con un pennellino le zone di luce e la scia di magia del flauto. Infine ho sparso con le dita polvere di gessetti bianco e giallo intorno all’incantesimo, per aumentare la luminosità. Ho lasciato asciugare completamente, tutta una notte, prima di staccare il disegno dal tavolo.»

Link a tutorial di struttura, prospettiva, riferimenti per l’anatomia!

Presto ne aggiungeremo anche altri, intanto cominciate a spulciare, studiare e soprattutto disegnare! ^_-